近年來從事科技藝術(shù)創(chuàng)作的藝術(shù)家陳抱陽給出的答案是：「藝術(shù)家也是普通人，對 AI 的理解大多也源于媒體，不同之處在于他們會用藝術(shù)的方式把對 AI 的感受表現(xiàn)出來。」

　　不同于普通人會將自己對 AI 的各種情緒「在心里想想」或「跟朋友聊聊」也就過去了，藝術(shù)家們往往會通過藝術(shù)呈現(xiàn)將對 AI 的感受所表現(xiàn)出來，不過，正如陳抱陽所指出的：這種呈現(xiàn)可能是積極擁抱的，也可能是批判性的。

　　生于 1989 年的陳抱陽，如今已是領(lǐng)域內(nèi)一位頗有關(guān)注度的科技藝術(shù)家，然而相較于「藝術(shù)家」，他更傾向于稱自己為一個「游走在科技和藝術(shù)之間的創(chuàng)造者」。同時他任教于中央美術(shù)學(xué)院實驗藝術(shù)學(xué)院，今年 還在人工智能頂級國際會議 IJCAI 上發(fā)表了 AI+Art 的論文，并參與了 EMNLP 的評審工作。

　　雖然就求學(xué)經(jīng)歷而言，陳抱陽在研究型大學(xué)和傳統(tǒng)美院都獲得學(xué)位——碩士分別畢業(yè)于哥倫比亞大學(xué)和紐約視覺藝術(shù)學(xué)院、現(xiàn)在更在央美任職，然而他的發(fā)展路線卻與其他多數(shù)藝術(shù)家們不太一樣，甚至可以說是在一條「越來越不像藝術(shù)家」的路線上一去不復(fù)返。

　　身處藝術(shù)界而游走于 AI 界的履歷，也讓他對于藝術(shù)家眼中的 AI 有更高也更深的了解，并且能夠以高于技術(shù)本身的哲思層面和帶有溫度的藝術(shù)形式，來探索 AI 技術(shù)背后的一些思考和啟發(fā)。

　　「藝術(shù)家也是普通人，對 AI 的理解大多源于媒體，不同之處在于他們會用藝術(shù)的方式把對 AI 的感受表現(xiàn)出來。」

　　一方面，藝術(shù)家們與普通人一樣，對于 AI 這種新的技術(shù)抱有好奇之心，但并不清楚 AI 具體的含義和背后的算法核心。進一步，隨著 AI 走進藝術(shù)界，對于有的藝術(shù)家而言，AI 越來越像一個「雕塑工廠」，成為將藝術(shù)家們的方案和概念落地的服務(wù)性工具，從這一點來看，他們對 AI 帶來的便利和效率是感到興奮的。

　　另一方面，正如普通人受一些「AI 」的媒體導(dǎo)向的影響而對 AI 心存恐懼一樣，藝術(shù)家也同樣如此，而不同與普通人「在心里想一想」或者「跟朋友聊一聊」這種恐懼也就過去了，他們會從社會批判角度，以作品的方式去將對 AI 的這種恐懼呈現(xiàn)給大眾。

　　但是，陳抱陽認為他們對 AI 的這種恐懼往往是「閉關(guān)鎖國」式的恐懼，也是一種粗暴的批判——直接粗暴地拒絕并不了解的東西。他進一步指出，藝術(shù)創(chuàng)作最重要的意義在于對真理的不懈追求，因而藝術(shù)應(yīng)該是藝術(shù)家對真理追求的記錄，而不該是自戀式的宣泄。

　　在采訪中，他還打趣道：「我覺得在 AI 殺死我們前，我們就可能已經(jīng)被氣候變化逼上絕境了。與其說 AI 會大戰(zhàn)人類，還不如說最終跟 AI 大戰(zhàn)的是蟑螂——畢竟熬過了恐龍時代的蟑螂，可能比我們?nèi)祟惛馨??！?/p>

　　當(dāng)下 AI 發(fā)展之勢迅猛，然而也正面臨著空前的瓶頸與挑戰(zhàn)——距離 AI 超越人類還太遠太遠。針對這一點，陳抱陽要比多數(shù)藝術(shù)家們要看得清晰得多，也透徹得多。

　　第一個層次是一般性、常規(guī)性的創(chuàng)造，比如說當(dāng)某位學(xué)生經(jīng)過美術(shù)課的培訓(xùn)后，需要自己進行繪畫創(chuàng)造，而老師對這位學(xué)生的繪畫作品進行評價時，其實是在評價他自己創(chuàng)造出來的結(jié)果，這的確是一種創(chuàng)造力的體現(xiàn)；

　　第二個層次則是「開天辟地」的創(chuàng)造力，即繪畫領(lǐng)域出現(xiàn)了一種新的繪畫方式，讓這個領(lǐng)域的藝術(shù)家意識到「原來還能夠這樣畫」，這種層次的創(chuàng)造能夠在整個藝術(shù)史上留下濃墨重彩的一筆，比如說繪畫領(lǐng)域從現(xiàn)實主義走向印象畫派。

　　他進一步以音樂史上的一個案例來闡述這種「真正的創(chuàng)造力」：1911 年的維也納金色大廳，勛伯格指揮的一場音樂會，走出傳統(tǒng)的調(diào)性音樂的框架，以一種人們無法想象的演奏方式進行音樂演奏。

　　一方面，不同于貝多芬、莫扎特等大師都還是在調(diào)性音樂的框架中創(chuàng)作，勛伯格是走出框架之外玩出了新的東西；而另一方面，這種創(chuàng)新雖然在當(dāng)時并不被聽眾所接受，但是對整個音樂發(fā)展帶來了變革性的影響，現(xiàn)如今的很多流行音樂基本上都是非調(diào)性音樂。這便都是真正的創(chuàng)造力的體現(xiàn)和特點。

　　就 AI 而言，陳抱陽認為，AI 可能能夠在人類給定的某個訓(xùn)練框架內(nèi)能夠就某個畫派畫出甚至比人類更厲害的作品，但是目前來看它無法開創(chuàng)出一個新的畫派。

　　因而從一般性、常規(guī)性的創(chuàng)造力上來看，AI 可能具備創(chuàng)造力，然而 AI 是否能夠具有真正的創(chuàng)造力呢？——可能沒有。

　　不過針對 AI 是否能夠具有真正的創(chuàng)造力，陳抱陽也不全然持否定態(tài)度，他認為隨著 AI 的后續(xù)發(fā)展，領(lǐng)域內(nèi)的研究者可能會提出能夠讓 AI 具備推導(dǎo)能力的方法，這將讓 AI 擁有真正的創(chuàng)造力成為可能，就比如周志華提出的「深度森林」：

　　「今年在澳門召開的 IJCAI 上，周志華分享了深度森林上的研究成果，嘗試將機器學(xué)習(xí)推向機器推導(dǎo)，而這種推導(dǎo)便是人類最厲害的能力之一。隨著 AI 界做出更多這樣的研究成果，AI 有可能真能夠具備這種能力，進而可能擁有這種創(chuàng)造力。」

　　與此同時，陳抱陽也分享了一個有趣的觀點：人類在固有認知里往往認為自己要優(yōu)于世界上的任何其他物種，其中也包括 AI，因而即便 AI 有朝一日真能實現(xiàn)這種創(chuàng)造力，人類可能也不會承認。

　　針對 AI 的創(chuàng)造性，陳抱陽總結(jié)道，現(xiàn)在的 AI 在藝術(shù)家的創(chuàng)作中已經(jīng)具備了一定的「作者性」，因而 AI 不該僅僅被視為一種創(chuàng)作的工具，藝術(shù)家們應(yīng)該更積極地接受其作為自己的合作者。

　　「因為“黑盒”帶來的不再是“1”與“一”的準確對應(yīng)，而是在不斷算法推演中導(dǎo)出的變化，我將其稱之為“不可能的即興”，這是對變化來自于標準化的詮釋。」

　　《仿生人會夢見電子奶牛嗎？》是陳抱陽的「迷宮」系列個展作品之一，主題源自于他的一個夢境：一個藍色的霓虹燈標牌在黑暗中閃爍著這么一句話——Do Androids Dream of Electric Cows?

　　而出人意料地是，這句話竟然與電影《銀翼殺手》的原著《仿生人會夢見電子羊嗎?》（Do Androids Dream of Electric Sheep）只有幾字之差。

　　帶著電影中關(guān)于人與機器人的這種暢想，陳抱陽在該作品中構(gòu)建了一個 VR 虛擬空間，并讓這一空間與玻璃單面鏡構(gòu)成的迷宮措置，讓觀眾 VR 眼鏡在物理空間中的單面鏡迷宮中行走。每次撞到玻璃，觀眾便會產(chǎn)生一種既不在現(xiàn)實世界也不在虛擬世界的視覺與身體感知的割裂感，與此同時，迷宮僅有一個進出口，在這種虛擬和現(xiàn)實交疊之境幾乎不可能找到最終的出口。

　　「其實在神話中，迷宮就相當(dāng)于監(jiān)獄，是用來關(guān)人的地方，然而現(xiàn)在大家的一般認知是：進迷宮便是為了出來。所以，我希望能夠引導(dǎo)觀眾去思考，如果最終目的是為了出來，那為什么還要進入迷宮？自己是希望體驗被困在迷宮里，還是體驗走出迷宮，又或是體驗在迷宮中尋找出口的一個過程？」

　　然而他想要借此表達的深意不止如此：迷宮里內(nèi)的體驗者在迷宮中摸索的場景在此刻變成了一座反向全景監(jiān)獄，成為了迷宮外過客的景觀，在這種觀看與被觀看中，實際揭示了 VR 技術(shù)所暗喻的階級性。

　　對于「階級性」這一概念，陳抱陽解釋道，當(dāng)一個新技術(shù)出現(xiàn)時，人們會花很多人力和財力去使用該技術(shù)，因而在前期階段這項技術(shù)更多的為高階級專用，而技術(shù)最終往往會發(fā)展為榨取甚至奴役低階級的人的技術(shù)。

　　針對技術(shù)的前期階段，以目前 AI 在藝術(shù)界的應(yīng)用為例，雖然 AI 能夠像「雕塑工廠」一樣為藝術(shù)家們提供服務(wù)，然而現(xiàn)在大多數(shù)藝術(shù)家們對 AI 界的觸及度比較低，在認知中也認為使用 AI 這項工具的成本會很高，因而只有已成名的少數(shù)藝術(shù)家才有這樣的財力去讓 AI 為其提供服務(wù)。

　　而手機作為如今一項已普及的技術(shù)，則能夠代表技術(shù)發(fā)展的最終階段。正如黑客帝國中，人活在一個虛擬的世界里，實際上只是「母體」的電池；現(xiàn)在每天花上數(shù)小時「刷」手機的人們，也不過是一些大公司日漸龐大的「生物電池」（以普通人付出的金錢和時間成本為代價）。

　　陳抱陽表示，技術(shù)的階級性是技術(shù)的社會屬性，是會隨著社會發(fā)展而變化的，這種變化是技術(shù)本身與人們的供求關(guān)系之間的博弈。比如「一星期雞肉」最初是為了讓更多人口獲得動物蛋白，然而如今在富足的地區(qū)的受歡迎程度遠遠低于「走地雞」。「人造肉」為解決大規(guī)模畜牧業(yè)對環(huán)境影響提供了最直接的方法，也受到嘗鮮一族的追捧，然而我們可以想象在不久的將來，純天然的肉類會變得越來越稀有。

　　最后，陳抱陽呼吁道：「技術(shù)的進步不斷地在為我們描繪美好的未來，我們應(yīng)該謹慎而又大方地迎接變化，只不過在此過程中還需要不斷地回頭看看自己走過的路，問問自己為何而來。」